陈景行在《地心引力》“设计”的几组长镜头和很多分镜都让项轩这样的资深动画人感到极其惊艳。

    要知道陈景行至今拍摄的几部电影中,光影表现与镜头的艺术水平都不是太突出,完全是靠故事和叙事取胜的。

    包括徐盛和项轩在内,墨的很多员工都对电影有较高的欣赏水准,尤其是动画部门,这些人在见识了陈景行在《地心引力》上的惊人艺术天赋后,对陈景行的评价很快就从“他擅长讲故事,不擅长玩弄镜头和光影”变成了“他只是不想让光影和镜头喧宾夺主而已”。

    《彗星》《致命身份》和《信号》这样的电影最精彩的是他的故事和叙事,陈景行作为导演,不想让观众的注意力从故事本身被引向别处,所以采用了朴实无华的拍摄手法,所谓大巧若拙。

    而到了《地心引力》这个故事极其简单的电影中,陈景行就开始尽情展现他的艺术天赋了,准备用惊艳至极的镜头让观众目瞪口呆。

    脑补了这一圈后,徐盛满脸赞叹地感叹道:“陈导,这部电影出来,我不敢说票房怎么样,但绝对能让影评人震惊。”

    毕竟影评人跟他们原来对陈景行的看法也是差不多的——长于故事,拙于光影,是个纯粹的商业导演,没有太多艺术天赋。

    虽然虚拟拍摄能让陈景行“大展才华”,对于演员自然就比较坑爹了,他们大部分的拍摄场景都是在搭建好的光盒中,事实上陈景行为了让演员能更加容易带入,已经在光盒内壁铺满了LED屏,显示出了CG预演的图像,帮助演员表演。

    对于雷嘉音来说还好,毕竟他的戏分不多,人物弧光也并不丰满,吴越的表演难度才叫大,不过陈景行觉得只是华国演员很少接触这样的拍摄方式而已,等适应一段时间后,应该就没有太大问题了。

    而每拍摄完一段镜头后都会被送去拍摄大鹏另一端搭建起的Legacy前期预制处理中心,处理完后再发回美国的总部进行一帧一帧的渲染,然后再发给墨进行3D转制。

    《地心引力》当然是3D电影,这也是其画面震撼度的一大来源,这和另一部经典科幻电影《星际穿越》采用2D并没有孰高孰劣的区别。

    《星际穿越》是用电影胶片拍摄的,这部电影中其实根本没有太多特效,飞船是模型,连五维空间都是搭建的模型,2D才能真正体现出他的镜头质感。

    而《地心引力》压根就是一部3D动画片,转制成3D效果只会增强其镜头表现力。

    不过《地心引力》并不是使用3D摄影机来拍摄,而是后期转制成3D,之所以如此,首先光盒里塞不下3D摄影机——拍电影用的3D摄影机大的超乎很多人的想象。

    其次本身就是虚拟拍摄,使用3D摄影机根本没有什么必要。

    一部3D动画转制成3D不会出现大部分真人电影做3D转制的劣质感,或者只有字幕和子弹3D,所以陈景行有信心《地心引力》的3D效果在所有3D电影中都是数一数二的。

    在本位面使用3D摄影机拍摄的影片大多都是好莱坞的漫改电影,几乎都是使用3D摄影机拍摄的,所以3D效果肯定远胜于其他转制3D的电影,但超英电影本身场景的限制导致其3D效果带给观众的震撼程度绝对比不上《地心引力》。

    【本章阅读完毕,更多请搜索读书族小说网;https://kpc.lantingge.com 阅读更多精彩小说】