.第二百九十八章我喜欢3d
王扬和罗伯特-泽米吉斯一番热情的寒暄后，两人便往椅子坐下相谈起来，《第九区》是动作捕捉技术的先行者之一，投资庞大的《萤火虫》也有着技术惊人的预期，还要是火焰集团老板，神奇扬占了一张椅子很正常；而剩下一张椅子的嘉宾，则是最后来到访谈室的乔治-卢卡斯，《星球大战》缔造者，工业光魔老板。
事实上在技术、经历等方面，史蒂芬-斯皮尔伯格、詹姆斯-卡梅隆、彼得-杰克逊几人都丝毫不输于在场三位，不过这个专访的卖点难免有着“南加大三剑客”的意思：59岁的乔治-卢卡斯，拥有亿北美票房，排名第六位；51岁的罗伯特-泽米吉斯亿北美票房，第三位；24岁的王扬亿北美票房，第二位。
三人售出的电影票串起来可以轻易地绕地球赤道一圈，两个奥斯卡最佳导演奖杯、四次提名，各种各样的奖杯头衔数不胜数……这三个家伙是南加大导演系统的代表人物，而且都在电影技术方面有着相当的热衷，所以今天的主题其实是南加大三大佬，当然24岁的王扬还没有毕业。
但所有人都知道，神奇扬横冲直撞的成长方式，获得的经验、得到的锻炼都比走“学院毕业——研究所——独立电影——主流电影”、“学院毕业——广告、v——独立电影——主流电影”等等厉害多了，基础在学院里筑建，有些东西却在实践中产生。正如50岁的南加大退学生朗-霍华德坐拥亿北美票房，排名第五位。
“《极地特快》是第一部i-3d长片，还有表演捕捉技术；《星战前传3》使用索尼的d-f950数字电影摄影机拍摄，《萤火虫》将会采用i摄影机，越来越多影片制作采用动作捕捉技术、数字拍摄，现在全球拥有了210家数字影院……你们是怎么看待这些新技术？这是一种进步吗，有可能淘汰传统制片模式的数字模式？”
看着三位大导演，坐在对面椅子上的《好莱坞报道者》专访记者凯伦-切诺尔特询问，此时她脸上写满了高兴，这个专访会是代表作！要知道看到这三个家伙围坐在一起讨论对话、回答问题，是一件非常难得的事情，尽管专访也会包含几人新电影的宣传。
按照她提及电影名的顺序，前方中间位置、一身棕色皮衣的罗伯特-泽米吉斯首先笑答道：“这些技术很有趣，它们可以帮助你突破一些界限。比如表演捕捉技术，它比起动作捕捉更加先进，我们在汤姆-汉克斯的脸贴上近150个红外线感光点，红外摄影机把他的面部表演都输入了电脑，再用电脑制作动画图像，这让我们拥有了更多选择拍摄广度、深度及各项参数的自由。”
他说着不禁有点兴奋，看了看两边认真听着的乔治-卢卡斯、王扬，说道：“你们相信吗？汤姆-汉克斯一个人扮演了6个角色，列车长、流浪汉、圣诞老人、小男孩……他们的形象气质都是不同的，但他们的肢体动作、面部表情都是来源于汤姆-汉克斯，一切都是那么惟妙惟肖。如果没有新技术，它不可能实现。”
“我是个非常、非常推崇数字化革命的人。”接过话的乔治-卢卡斯一开始就表明立场，这个之父已经一头白发，他说道：“数字拍摄、数字放映的推广都势在必行，这有些像从黑白到彩色，从无声到有声，从胶片到数字，我很高兴看到数字技术的发展，我真是恨不得一觉醒来就有了2100家、21000家……数字影院。”
在几人的微笑下，乔治-卢卡斯呵呵笑了几声，摊手道：“你可以看到《星球大战》和《星战前传》在特效方面的分别，我同意泽米吉斯，技术打破了界限！很多想法、画面镜头是十年前、二十年前实现不了的，但现在可以实现了，这绝对是进步！技术越高，电影人越有能力做好电影。”
“扬，你怎么看呢？”凯伦-切诺尔特看向了王扬，相比起白发老态的罗伯特-泽米吉斯、乔治-卢卡斯，这个帅气年轻的大导演居然有一种“震撼”的感觉；偶像派大导演和大导演的相同点只在于，都戴着结婚戒指罢了。
似乎知道她在想什么，王扬抬了一下左手，做着手部动作回答道：“肯定是一种进步，短期来说，数字技术带来的拍摄效果、观影效果可能远不如胶片，但它节省成本可不是光让院线、电影公司赚更多钱，在这种新兴制片模式下，还会有更多人得到更多机会。而长远来说，数字替代胶片不是什么值得惊讶的事。”
泽米吉斯、乔治-卢卡斯都一脸赞同，王扬又继续道：“但这不是一天一周就可以，推动数字化需要各方的努力和进步，它还需要一段时间。这些新技术带给电影的好处不用多说，我觉得不用抗拒也不用刻意追求，这采取于你感不感兴趣、你的电影需不需要。任何技术手段都不是影片核心，而是为了更好地表达实现故事、角色、创意，如果数字模式的到来意味着更好更酷的体验，为什么不呢？只要讲故事的人继续讲故事，电影还是电影。”
“嗯！”凯伦-切诺尔特不禁点头，这个年纪和泽米吉斯、卢卡斯相差一倍多的年轻大导演说话条理分明、抑扬顿挫，作为最后一个回答者又有总结，真是一点都没有“怯场”，厉害！她心生感叹，又接着问道：“看起来动作捕捉、表演捕捉是未来的潮流，有演员担心，那会不会淘汰表演者？或者他们在银幕上看不到自己的脸了？”
“哈哈，那完全是误解！”泽米吉斯顿时摇头，解释自己建立的表演捕捉道：“一切的动作、表情素材都来自真人表演，我们只是捕捉、建立数据、使用。”凯伦-切诺尔特却有了一个疑问：“那么素材库呢？当一家公司拥有了足够多的素材数据，导演们是不是直接对着一台电脑，就可以完成电影了。”
泽米吉斯、卢卡斯、王扬都不约而同地笑了起来，又点了点头，凯伦-切诺尔特也疑惑地脸露笑容。泽米吉斯笑道：“的确可以，那样叫做‘虚拟拍摄”不但演员，场景、道具都用电脑合成，这又提供了更多拍摄角度，实现一些不可能的镜头运动，我知道《黑客帝国》就用了这样的技术。但就算有虚拟拍摄，演员也不会被淘汰，如果要担心这个的话，那么卡通动画、gi动画也提供了同样的威胁。”
“每个演员的气质、表演特点都是不同的，人们喜欢看到真人、真脸。”乔治-卢卡斯接着说，他道：“我自己也是这样，真人表演有着无法淘汰的魅力，无论数字技术怎么革命，这一点永远不会改变。”
王扬和罗伯特-泽米吉斯一番热情的寒暄后，两人便往椅子坐下相谈起来，《第九区》是动作捕捉技术的先行者之一，投资庞大的《萤火虫》也有着技术惊人的预期，还要是火焰集团老板，神奇扬占了一张椅子很正常；而剩下一张椅子的嘉宾，则是最后来到访谈室的乔治-卢卡斯，《星球大战》缔造者，工业光魔老板。
事实上在技术、经历等方面，史蒂芬-斯皮尔伯格、詹姆斯-卡梅隆、彼得-杰克逊几人都丝毫不输于在场三位，不过这个专访的卖点难免有着“南加大三剑客”的意思：59岁的乔治-卢卡斯，拥有亿北美票房，排名第六位；51岁的罗伯特-泽米吉斯亿北美票房，第三位；24岁的王扬亿北美票房，第二位。
三人售出的电影票串起来可以轻易地绕地球赤道一圈，两个奥斯卡最佳导演奖杯、四次提名，各种各样的奖杯头衔数不胜数……这三个家伙是南加大导演系统的代表人物，而且都在电影技术方面有着相当的热衷，所以今天的主题其实是南加大三大佬，当然24岁的王扬还没有毕业。
但所有人都知道，神奇扬横冲直撞的成长方式，获得的经验、得到的锻炼都比走“学院毕业——研究所——独立电影——主流电影”、“学院毕业——广告、v——独立电影——主流电影”等等厉害多了，基础在学院里筑建，有些东西却在实践中产生。正如50岁的南加大退学生朗-霍华德坐拥亿北美票房，排名第五位。
“《极地特快》是第一部i-3d长片，还有表演捕捉技术；《星战前传3》使用索尼的d-f950数字电影摄影机拍摄，《萤火虫》将会采用i摄影机，越来越多影片制作采用动作捕捉技术、数字拍摄，现在全球拥有了210家数字影院……你们是怎么看待这些新技术？这是一种进步吗，有可能淘汰传统制片模式的数字模式？”
看着三位大导演，坐在对面椅子上的《好莱坞报道者》专访记者凯伦-切诺尔特询问，此时她脸上写满了高兴，这个专访会是代表作！要知道看到这三个家伙围坐在一起讨论对话、回答问题，是一件非常难得的事情，尽管专访也会包含几人新电影的宣传。
按照她提及电影名的顺序，前方中间位置、一身棕色皮衣的罗伯特-泽米吉斯首先笑答道：“这些技术很有趣，它们可以帮助你突破一些界限。比如表演捕捉技术，它比起动作捕捉更加先进，我们在汤姆-汉克斯的脸贴上近150个红外线感光点，红外摄影机把他的面部表演都输入了电脑，再用电脑制作动画图像，这让我们拥有了更多选择拍摄广度、深度及各项参数的自由。”
他说着不禁有点兴奋，看了看两边认真听着的乔治-卢卡斯、王扬，说道：“你们相信吗？汤姆-汉克斯一个人扮演了6个角色，列车长、流浪汉、圣诞老人、小男孩……他们的形象气质都是不同的，但他们的肢体动作、面部表情都是来源于汤姆-汉克斯，一切都是那么惟妙惟肖。如果没有新技术，它不可能实现。”
“我是个非常、非常推崇数字化革命的人。”接过话的乔治-卢卡斯一开始就表明立场，这个之父已经一头白发，他说道：“数字拍摄、数字放映的推广都势在必行，这有些像从黑白到彩色，从无声到有声，从胶片到数字，我很高兴看到数字技术的发展，我真是恨不得一觉醒来就有了2100家、21000家……数字影院。”
在几人的微笑下，乔治-卢卡斯呵呵笑了几声，摊手道：“你可以看到《星球大战》和《星战前传》在特效方面的分别，我同意泽米吉斯，技术打破了界限！很多想法、画面镜头是十年前、二十年前实现不了的，但现在可以实现了，这绝对是进步！技术越高，电影人越有能力做好电影。”
“扬，你怎么看呢？”凯伦-切诺尔特看向了王扬，相比起白发老态的罗伯特-泽米吉斯、乔治-卢卡斯，这个帅气年轻的大导演居然有一种“震撼”的感觉；偶像派大导演和大导演的相同点只在于，都戴着结婚戒指罢了。
似乎知道她在想什么，王扬抬了一下左手，做着手部动作回答道：“肯定是一种进步，短期来说，数字技术带来的拍摄效果、观影效果可能远不如胶片，但它节省成本可不是光让院线、电影公司赚更多钱，在这种新兴制片模式下，还会有更多人得到更多机会。而长远来说，数字替代胶片不是什么值得惊讶的事。”
泽米吉斯、乔治-卢卡斯都一脸赞同，王扬又继续道：“但这不是一天一周就可以，推动数字化需要各方的努力和进步，它还需要一段时间。这些新技术带给电影的好处不用多说，我觉得不用抗拒也不用刻意追求，这采取于你感不感兴趣、你的电影需不需要。任何技术手段都不是影片核心，而是为了更好地表达实现故事、角色、创意，如果数字模式的到来意味着更好更酷的体验，为什么不呢？只要讲故事的人继续讲故事，电影还是电影。”
“嗯！”凯伦-切诺尔特不禁点头，这个年纪和泽米吉斯、卢卡斯相差一倍多的年轻大导演说话条理分明、抑扬顿挫，作为最后一个回答者又有总结，真是一点都没有“怯场”，厉害！她心生感叹，又接着问道：“看起来动作捕捉、表演捕捉是未来的潮流，有演员担心，那会不会淘汰表演者？或者他们在银幕上看不到自己的脸了？”
“哈哈，那完全是误解！”泽米吉斯顿时摇头，解释自己建立的表演捕捉道：“一切的动作、表情素材都来自真人表演，我们只是捕捉、建立数据、使用。”凯伦-切诺尔特却有了一个疑问：“那么素材库呢？当一家公司拥有了足够多的素材数据，导演们是不是直接对着一台电脑，就可以完成电影了。”
泽米吉斯、卢卡斯、王扬都不约而同地笑了起来，又点了点头，凯伦-切诺尔特也疑惑地脸露笑容。泽米吉斯笑道：“的确可以，那样叫做‘虚拟拍摄”不但演员，场景、道具都用电脑合成，这又提供了更多拍摄角度，实现一些不可能的镜头运动，我知道《黑客帝国》就用了这样的技术。但就算有虚拟拍摄，演员也不会被淘汰，如果要担心这个的话，那么卡通动画、gi动画也提供了同样的威胁。”
“每个演员的气质、表演特点都是不同的，人们喜欢看到真人、真脸。”乔治-卢卡斯接着说，他道：“我自己也是这样，真人表演有着无法淘汰的魅力，无论数字技术怎么革命，这一点永远不会改变。”