第一百四十九章《宿醉》
“伙计们，如果我用它敲到电视上……呃……”王扬打了一个酒嗝，他手中拿着一支高尔夫球杆，步伐有些摇晃，回头望着沙发那边的汤姆、扎卡里，傻笑着问道：“电视会爆炸吗？”
扎卡里醉糊糊地说道：“不知道……”话音未落，他整个人就蓬的一声倒在沙发边，打着咕噜睡了过去；汤姆步伐趄趔地往房间走去，似乎完全听不到任何声音；而约书亚早就死猪般躺在地上，嘴角流着口水；王扬双手握住了高尔夫球杆，勉强地站好姿势，对准电视屏幕用力挥去，笑道：“试试就知道了！”
“哈哈哈——”明媚的阳光照入书房里，伴随着一阵阵的哈哈笑声，和敲击键盘的哒哒声，电脑屏幕里的文档文字也在快速地增加着。想着前天晚上的荒唐，王扬一边忍不住的笑，一边写着剧本，不时用铅笔在a4画纸上绘制一些分镜头。
虽然他拍摄《宿醉》是为了全无顾忌地好好玩一把，不会去想那些票房评价、什么奥斯卡金球奖，也不会去考虑那些任何值得深思的东西，他就是要拍一部好玩、好笑的商业电影，让自己高兴让观众们高兴。不过好好玩不代表随便，他最高兴的是搞了一部好电影出来，没有浪费掉这一个有趣的题材故事，所以这个游戏要认真地玩，追求更高的通关分数。
因为生活中有着太多的压力，太多的限制，无论是普通学生还是总统，什么阶层都好，永远都有着自己的苦恼，有些人甚至不能做一个真正的自己。所以每个人心里都有着一股放纵自己、发疯玩乐的欲望和需要，也许牧师神父除外，也许不；而在拉斯维加斯，你可以成为任何一个人，展现真实的自己，不顾后果地大醉一场，终结那些唱歌跳舞运动的正常放松方式，去做一些疯狂的事。
这就是这个题材“天生就酷”的地方，但是拍成电影的话，用什么方式去讲这个故事？疯狂的告别单身派对，疯狂的四人组？
未来的那部《宿醉》就做得非常好，它抓住了一个精彩的主线插入点，那就是酒醒之后。接下来一方面以还原过去的倒叙方式讲述昨晚发生的故事，另一方面又以现在进行的方式讲述宿醉之后的事情。
同时采用悬疑片的结构形式也是它巧妙之处，主角们要像查案般抽丝剥茧，还要面对着一切突如其来的变化，充满了未知感和冒险感，自然就让观众们产生好奇、兴趣，被他们的神经所喜爱。这一种讲故事的手法很好，否则拍成平铺直叙的直线“到了拉斯维加斯、醉酒、发疯、醒酒、结尾”的话，也可以很搞笑，但完全没有惊喜。
醒酒后的故事采取于疯狂一夜发生的事，所以剧本里是一条直线，宿醉前后都要写清楚，也可以写很多，产生相应的不同后果，再在后期剪辑的时候作出取舍，因为最重要的是悬疑结构，抖出他们昨晚做过的事和笑料，甚至是没有关联性的。
在那部《宿醉》里，寻找新郎更多的是一种噱头，最后不是顺理成章地找到，而且被一句“屋顶”提醒联想出真相，但这句“屋顶”可以由任何人，在任何话里说出来。
王扬想要把这个题材拍得更加的紧密，“单元故事”之间有着更大的关联性，结尾能够更精彩和出人意料，这些都是目标。
不过一部搞笑的喜剧电影，大故事固然重要，但其中的细节笑料更加的关键，好玩的是故事，好笑的则是细节。这些细节就像树叶，存在于电影的每一处，树叶越多那棵树就越茂盛美丽，布景、道具、镜头画面……
比如新娘的弟弟大胖子艾伦，在开头量度新西装的时候，他脱了裤子，穿着的是护身三角绷带，如果那是普通三角裤，搞笑程度就要轻很多，而且俗套；还有像去拉斯维加斯路程中，艾伦对旁边一辆车里面的可爱小女孩兴奋鬼叫，小女孩对他竖起中指等等，这些才是搞笑的地方。
而笑料又分为好多种，怎么把观众逗乐？好莱坞最常见、最直接的便是粗俗的屎尿屁，还有恶搞、模仿、嘲讽，至于粗口脏话已经不值一提了。王扬不会考虑什么“阳光形象”的问题，那是臭狗屎，无论怎么拍这个故事，《宿醉》都是一部r级电影，也只有在r级里才能充分展现它的疯狂魅力。
不过那种单纯的粗俗并不适合《宿醉》；他最爱的笑料也不是屎尿屁，亦不是金-凯瑞那样的夸张肢体语言，或者港片中周星驰的“无厘头”，这些他都喜欢，但是最喜欢而且最想玩的，是那种可以用“只可意会不可言传”的镜头手法去表达的笑料。
不需要什么台词，和竭力使用自己的脸；只需要一些简单的表情、眼神碰撞，配合着一本正经，但放在那里就会起到爆笑效果的配乐，还有或快或慢或夸张的镜头，就可以笑死人，也值得多次回味。
举个很简单且老套的例子就是，在严肃的婚礼上，一个人要摔倒出丑，以超慢镜头的方式拍摄他摔倒的过程，还有周围众人的表情变化，同时放着哀伤的、或者神圣的配乐，他再蓬的一声倒在地上。原本一两秒的事情弄到了20秒，而这20秒可以让人笑出眼泪，持续地笑一分钟，甚至几分钟。
“伙计们，如果我用它敲到电视上……呃……”王扬打了一个酒嗝，他手中拿着一支高尔夫球杆，步伐有些摇晃，回头望着沙发那边的汤姆、扎卡里，傻笑着问道：“电视会爆炸吗？”
扎卡里醉糊糊地说道：“不知道……”话音未落，他整个人就蓬的一声倒在沙发边，打着咕噜睡了过去；汤姆步伐趄趔地往房间走去，似乎完全听不到任何声音；而约书亚早就死猪般躺在地上，嘴角流着口水；王扬双手握住了高尔夫球杆，勉强地站好姿势，对准电视屏幕用力挥去，笑道：“试试就知道了！”
“哈哈哈——”明媚的阳光照入书房里，伴随着一阵阵的哈哈笑声，和敲击键盘的哒哒声，电脑屏幕里的文档文字也在快速地增加着。想着前天晚上的荒唐，王扬一边忍不住的笑，一边写着剧本，不时用铅笔在a4画纸上绘制一些分镜头。
虽然他拍摄《宿醉》是为了全无顾忌地好好玩一把，不会去想那些票房评价、什么奥斯卡金球奖，也不会去考虑那些任何值得深思的东西，他就是要拍一部好玩、好笑的商业电影，让自己高兴让观众们高兴。不过好好玩不代表随便，他最高兴的是搞了一部好电影出来，没有浪费掉这一个有趣的题材故事，所以这个游戏要认真地玩，追求更高的通关分数。
因为生活中有着太多的压力，太多的限制，无论是普通学生还是总统，什么阶层都好，永远都有着自己的苦恼，有些人甚至不能做一个真正的自己。所以每个人心里都有着一股放纵自己、发疯玩乐的欲望和需要，也许牧师神父除外，也许不；而在拉斯维加斯，你可以成为任何一个人，展现真实的自己，不顾后果地大醉一场，终结那些唱歌跳舞运动的正常放松方式，去做一些疯狂的事。
这就是这个题材“天生就酷”的地方，但是拍成电影的话，用什么方式去讲这个故事？疯狂的告别单身派对，疯狂的四人组？
未来的那部《宿醉》就做得非常好，它抓住了一个精彩的主线插入点，那就是酒醒之后。接下来一方面以还原过去的倒叙方式讲述昨晚发生的故事，另一方面又以现在进行的方式讲述宿醉之后的事情。
同时采用悬疑片的结构形式也是它巧妙之处，主角们要像查案般抽丝剥茧，还要面对着一切突如其来的变化，充满了未知感和冒险感，自然就让观众们产生好奇、兴趣，被他们的神经所喜爱。这一种讲故事的手法很好，否则拍成平铺直叙的直线“到了拉斯维加斯、醉酒、发疯、醒酒、结尾”的话，也可以很搞笑，但完全没有惊喜。
醒酒后的故事采取于疯狂一夜发生的事，所以剧本里是一条直线，宿醉前后都要写清楚，也可以写很多，产生相应的不同后果，再在后期剪辑的时候作出取舍，因为最重要的是悬疑结构，抖出他们昨晚做过的事和笑料，甚至是没有关联性的。
在那部《宿醉》里，寻找新郎更多的是一种噱头，最后不是顺理成章地找到，而且被一句“屋顶”提醒联想出真相，但这句“屋顶”可以由任何人，在任何话里说出来。
王扬想要把这个题材拍得更加的紧密，“单元故事”之间有着更大的关联性，结尾能够更精彩和出人意料，这些都是目标。
不过一部搞笑的喜剧电影，大故事固然重要，但其中的细节笑料更加的关键，好玩的是故事，好笑的则是细节。这些细节就像树叶，存在于电影的每一处，树叶越多那棵树就越茂盛美丽，布景、道具、镜头画面……
比如新娘的弟弟大胖子艾伦，在开头量度新西装的时候，他脱了裤子，穿着的是护身三角绷带，如果那是普通三角裤，搞笑程度就要轻很多，而且俗套；还有像去拉斯维加斯路程中，艾伦对旁边一辆车里面的可爱小女孩兴奋鬼叫，小女孩对他竖起中指等等，这些才是搞笑的地方。
而笑料又分为好多种，怎么把观众逗乐？好莱坞最常见、最直接的便是粗俗的屎尿屁，还有恶搞、模仿、嘲讽，至于粗口脏话已经不值一提了。王扬不会考虑什么“阳光形象”的问题，那是臭狗屎，无论怎么拍这个故事，《宿醉》都是一部r级电影，也只有在r级里才能充分展现它的疯狂魅力。
不过那种单纯的粗俗并不适合《宿醉》；他最爱的笑料也不是屎尿屁，亦不是金-凯瑞那样的夸张肢体语言，或者港片中周星驰的“无厘头”，这些他都喜欢，但是最喜欢而且最想玩的，是那种可以用“只可意会不可言传”的镜头手法去表达的笑料。
不需要什么台词，和竭力使用自己的脸；只需要一些简单的表情、眼神碰撞，配合着一本正经，但放在那里就会起到爆笑效果的配乐，还有或快或慢或夸张的镜头，就可以笑死人，也值得多次回味。
举个很简单且老套的例子就是，在严肃的婚礼上，一个人要摔倒出丑，以超慢镜头的方式拍摄他摔倒的过程，还有周围众人的表情变化，同时放着哀伤的、或者神圣的配乐，他再蓬的一声倒在地上。原本一两秒的事情弄到了20秒，而这20秒可以让人笑出眼泪，持续地笑一分钟，甚至几分钟。