2月25日,《我是传奇》在好莱坞拍摄基地正式开机。

    拜神仪式就省了,入乡随俗,再说就跪下洛俊颜和卞思聪俩人儿,一大堆美国人围观,这场面也着实不好看。

    《僵尸先生》的主线未变,但已经被改的面目全非,完全是照顾北美观众的胃口。说实话,看着那些重新设计出来的搞笑桥段,洛俊颜实在不知道笑点在哪,但这就是美国式的幽默。

    在好莱坞拍片要比香江省力,因为分工是非常细致的,导演不需要去兼顾太多的杂事。洛俊颜这次制作了连接画板,因为他要做主演,不能时时跟着摄像走,就得把要求布置得更加明确。

    洛俊颜的个人导演风格是以节奏为核心,前置的铺垫很少,营造氛围靠的是镜头的快慢远近。以前构图是他的弱项,跟杜琪峰混过之后,对构图也有了自己的理解,他的构图特点是将虚和实进行分割组合,强调实的直观性和虚的象征意义。

    总之布景之后,灯光组进场,演员模拟走位,来回几次之后,主要演员就理解洛俊颜是个什么风格。属于最难伺候的那种导演,因为他切换镜头快,留给你的表演时间很短,同时会用近镜头跟拍来表现心理反应。

    举个例子,一个人遇到怪物,连滚带爬的从狭小的缝隙中往外跑,洛俊颜不会去拍摄你的表情,而是在你后面几米的距离推进跟拍。你想展现出紧张、慌乱的情绪就要靠肢体语言来实现,但用力过猛还不行,这个时候应该是手足酸软的、手脚不协调的。

    这种表现方式对观众的视觉冲击力最强,但同时表演起来也最难,等你找到感觉了,他已经切换视角到怪物身上了。所以要求你的节奏,这是核心要素,演员的节奏就是爆发力和创造力,全程神经都要紧绷,他不给你酝酿的时间。

    所有演员里面,约翰尼德普最喜欢这种表演,会给演员相当大的表现空间。夸张点说,已经有体验派的意思了,你是角色,角色也是你,不需要你去顾忌和控制表演的力度。

    洛俊颜野路子出身,讲不出条条框框的理论。他把重要的事情说三遍,抢戏、抢戏、还是抢戏。谁规定僵尸不能赳赳威武?谁规定吸血鬼不能倾国倾城?谁又规定师父是主角,徒弟是配角?大家一起搞起来。

    在现场拍摄进行的同时,特效团队已经设计出了攻击的几种视觉效果。

    金剑形态、荆棘缠绕形态、中国龙喷火形态、海洋风暴形态和坚石武士形态,这个坚石武士形态是按照成龙的形象塑造出来的,这五种形态对应着金木水火土五种自然元素。

    洛俊颜觉得这就是练到巅峰的降龙十八掌,跟六脉神剑也有异曲同工之妙。《我是传奇》彻底走上了大杂烩的邪路,僵尸算是不用再跟道家死磕了,从此正式登上了西方魔幻的舞台。

    拍摄进度按部就班,想通宵加班连轴转,没人伺候你。洛俊颜格外轻松,除了制作片子以外,完全有精力去关注其他的事情。

    这个时候,金喆河在美国各个拍摄基地的考察工作已经结束,几家知名大型电影公司的片场都转了个遍,离开美国前来见洛俊颜。

    金喆河汇报了很多的见闻,并阐述了自己的看法。

    美国各个片场是拍出顶级大片的基础,在一个特别建造的船坞里就可以把《泰坦尼克号》大部分的戏份拍摄出来,在这样的环境中特效才能实现最逼真、最优质的视觉效果。

    金喆河这回是受了刺激,向洛俊颜强烈的请求,在韩国建造一个超级综合性拍摄基地。洛俊颜当然知道片场的重要性,但钱从哪来?这可不是撒撒小钱。