“咚！”双手在离琴键大约二十公分的高度，用纯粹的力量落下。在触键的瞬间，手指稳稳地撑在琴键上，钢琴发出一阵结实浑厚的声响！
这是贝多芬的钢琴奏鸣曲，不同于巴赫的精巧、华丽，这首曲子上来就是一种很明亮辉煌的感觉，而且隐隐带着一股肆意的狂放之感！[.]
如果说巴赫的曲子如同优雅的贵族舞蹈，一切都是那么彬彬有礼，一切都是那么从容不迫，那么贝多芬的钢琴奏鸣曲就是节奏浪漫自由，情绪奔放不羁的灵魂之舞，不受任何束缚，任意而为。两者如同冰与火，静与动，完全不是一种音乐感觉。
在一个极强的g大调开始后，右手突然变得轻灵，迅速在原位进行了一个短琶音，这种强与弱的对比，在贝多芬的奏鸣曲中比比皆是。由之前的极强，到现在的极弱，听上去就感觉是突然推开了一扇厚重的大门，然后却“探头探脑”地悄悄看看，生怕惊扰了什么东西一样。
右手开始用短暂的双音上行，如同渐渐放开了脚步，一蹦一跳地，然后再度向更高的高音区行进，曲子渐渐明快起来！
比起上一首曲子来，在弹这首贝多芬的奏鸣曲时，刘宇凡的身体动作明显大了起来，在演奏较强的和弦时，他的背会挺得很直，如同一个斗士般一往无前！而当演奏极弱的部分时，他的上半身又会微微弯曲，贴近琴键，有时还会将头侧向一边，似乎在倾听着那微不可察的声音。强与弱，这一对分明的对比，在刘宇凡手下得到了充分的展现！
从始至终，刘宇凡看着琴键的次数不超过十次，大多数是在倾听着自己的演奏。这是对曲子的掌握到了纯熟之后才会有的表现，显然，演奏这首曲子已经是刘宇凡下意识的动作了。他根本不用在技术上再分哪怕一点儿心，所有的注意力都放在了倾听自己演奏上。
能够把这首曲子练得这么熟，和刘宇凡对这首曲子的喜爱不无关系。似乎是与贝多芬有缘，第一次接触到这首曲子，刘宇凡就喜欢上了，旋律永远是那么直白而直指人心，永远不肯安定，永远充满斗争，可以让他在演奏的时候把激情从头保持到尾，这实在是一种很美妙的享受！
同前两首曲子一样，这首曲子两位评委仍然没有打断刘宇凡，让他从头弹到了尾。不过刘宇凡反而很感激两位评委。老实说在弹奏这首奏鸣曲的时候，他是不太愿意被人打断的，这让他觉得是很不尊重作曲者，同时也会让他觉得音乐形象很不完整，有一种很难受的感觉。
“这孩子把这首曲子弹得好熟！”谢莉虽然面无表情，但心里却小小吃了一惊。如果说前两首曲子，刘宇凡的表现在她的心里还是“较好”的话，那他在刚刚这首奏鸣曲上的表现，则实在让谢莉挑不出任何的毛病。老实说单纯就这一首曲子而言，刘宇凡的水平已经超过了普通考级的要求了，相信就算是登台演奏或参赛，这个熟练度也是够了！
当然，曲子本身也非常简单，因为这首奏鸣曲被称为是贝多芬最“短”的一首奏鸣曲，甚至有人戏称它为“小奏鸣曲”，所以真的参赛的话，不会有多少人选择这首曲子。如果不是这样，也不会被定为六级的曲子，在六级里出现贝多芬的钢琴奏鸣曲，恐怕除了这一首，再也挑不出别的了。
最后一首，德彪西的《小黑人》。
这是刘宇凡最不感冒的一首。如果说第二首巴赫，多少还能让他感觉到一点乐趣和成就的话，那对于这首印象派的钢琴曲，刘宇凡则是完全摸不着头脑。虽然江雅在给他讲的时候，也介绍了许多关于德彪西的知识，讲了许多在演奏德彪西作品时需要注意的要领，但这还是无法让刘宇凡喜欢上这种“东西”，实在是太抽象了。那些句子在刘宇凡看来，完全是不知所云。虽然江雅在让他努力感受曲子中的“色彩”，可老实说，就算让刘宇凡去看那些抽象画，他也搞不清楚那些色彩究竟有什么含义。
痛苦啊！
不管如何，刘宇凡还是把它练了下来，就当是为了考级吧。好在曲子虽然很“抽象”，但技术要求还真不算太难，比巴赫那首二部创意曲，算是简单多了。
规规矩矩地把四首曲子都弹完，刘宇凡转身看着两位评委，他知道按照惯例评委会给他一些点评。
“基本功还是比较扎实的，音乐表现也可以，就是要注意控制一下速度，有时候不是光快就好，还有就是复调的层次，要进一步往细致扣扣，好，就这样吧，刘宇凡。”女评委简单地说了几句，示意他可以离开了。
“这就完了？”虽然感觉评委说的有点少，可刘宇凡也知道在这种场合下不好多问，只好冲两位评委点了点头，转身出了考场。
这是贝多芬的钢琴奏鸣曲，不同于巴赫的精巧、华丽，这首曲子上来就是一种很明亮辉煌的感觉，而且隐隐带着一股肆意的狂放之感！[.]
如果说巴赫的曲子如同优雅的贵族舞蹈，一切都是那么彬彬有礼，一切都是那么从容不迫，那么贝多芬的钢琴奏鸣曲就是节奏浪漫自由，情绪奔放不羁的灵魂之舞，不受任何束缚，任意而为。两者如同冰与火，静与动，完全不是一种音乐感觉。
在一个极强的g大调开始后，右手突然变得轻灵，迅速在原位进行了一个短琶音，这种强与弱的对比，在贝多芬的奏鸣曲中比比皆是。由之前的极强，到现在的极弱，听上去就感觉是突然推开了一扇厚重的大门，然后却“探头探脑”地悄悄看看，生怕惊扰了什么东西一样。
右手开始用短暂的双音上行，如同渐渐放开了脚步，一蹦一跳地，然后再度向更高的高音区行进，曲子渐渐明快起来！
比起上一首曲子来，在弹这首贝多芬的奏鸣曲时，刘宇凡的身体动作明显大了起来，在演奏较强的和弦时，他的背会挺得很直，如同一个斗士般一往无前！而当演奏极弱的部分时，他的上半身又会微微弯曲，贴近琴键，有时还会将头侧向一边，似乎在倾听着那微不可察的声音。强与弱，这一对分明的对比，在刘宇凡手下得到了充分的展现！
从始至终，刘宇凡看着琴键的次数不超过十次，大多数是在倾听着自己的演奏。这是对曲子的掌握到了纯熟之后才会有的表现，显然，演奏这首曲子已经是刘宇凡下意识的动作了。他根本不用在技术上再分哪怕一点儿心，所有的注意力都放在了倾听自己演奏上。
能够把这首曲子练得这么熟，和刘宇凡对这首曲子的喜爱不无关系。似乎是与贝多芬有缘，第一次接触到这首曲子，刘宇凡就喜欢上了，旋律永远是那么直白而直指人心，永远不肯安定，永远充满斗争，可以让他在演奏的时候把激情从头保持到尾，这实在是一种很美妙的享受！
同前两首曲子一样，这首曲子两位评委仍然没有打断刘宇凡，让他从头弹到了尾。不过刘宇凡反而很感激两位评委。老实说在弹奏这首奏鸣曲的时候，他是不太愿意被人打断的，这让他觉得是很不尊重作曲者，同时也会让他觉得音乐形象很不完整，有一种很难受的感觉。
“这孩子把这首曲子弹得好熟！”谢莉虽然面无表情，但心里却小小吃了一惊。如果说前两首曲子，刘宇凡的表现在她的心里还是“较好”的话，那他在刚刚这首奏鸣曲上的表现，则实在让谢莉挑不出任何的毛病。老实说单纯就这一首曲子而言，刘宇凡的水平已经超过了普通考级的要求了，相信就算是登台演奏或参赛，这个熟练度也是够了！
当然，曲子本身也非常简单，因为这首奏鸣曲被称为是贝多芬最“短”的一首奏鸣曲，甚至有人戏称它为“小奏鸣曲”，所以真的参赛的话，不会有多少人选择这首曲子。如果不是这样，也不会被定为六级的曲子，在六级里出现贝多芬的钢琴奏鸣曲，恐怕除了这一首，再也挑不出别的了。
最后一首，德彪西的《小黑人》。
这是刘宇凡最不感冒的一首。如果说第二首巴赫，多少还能让他感觉到一点乐趣和成就的话，那对于这首印象派的钢琴曲，刘宇凡则是完全摸不着头脑。虽然江雅在给他讲的时候，也介绍了许多关于德彪西的知识，讲了许多在演奏德彪西作品时需要注意的要领，但这还是无法让刘宇凡喜欢上这种“东西”，实在是太抽象了。那些句子在刘宇凡看来，完全是不知所云。虽然江雅在让他努力感受曲子中的“色彩”，可老实说，就算让刘宇凡去看那些抽象画，他也搞不清楚那些色彩究竟有什么含义。
痛苦啊！
不管如何，刘宇凡还是把它练了下来，就当是为了考级吧。好在曲子虽然很“抽象”，但技术要求还真不算太难，比巴赫那首二部创意曲，算是简单多了。
规规矩矩地把四首曲子都弹完，刘宇凡转身看着两位评委，他知道按照惯例评委会给他一些点评。
“基本功还是比较扎实的，音乐表现也可以，就是要注意控制一下速度，有时候不是光快就好，还有就是复调的层次，要进一步往细致扣扣，好，就这样吧，刘宇凡。”女评委简单地说了几句，示意他可以离开了。
“这就完了？”虽然感觉评委说的有点少，可刘宇凡也知道在这种场合下不好多问，只好冲两位评委点了点头，转身出了考场。