为什么演员的戏路会被固定住?为什么演员的表演范围会越来越窄?

    这是一个很有趣的话题。似乎每一个影迷都会好奇这个问题,不管是专业的还是业余的。当然,很多时候是因为演员实力不够,无法取得突破,比如梅根-福克斯、杰西卡-阿尔芭这些赫赫有名的花瓶,她们渴望做出突破,但可惜屡次尝试都只是有心无力。

    除此之外,还有一种可能,就好像马修-麦康纳所说的一样,如果演员把自己束缚住了,那么上门的剧本也会越来越局限,当整个好莱坞都形成固定形象之后,要突破这种框架并不是一件容易的事。不是所有人都有马修的勇气,打破自己身上禁锢的束缚;也不是所有人都有马修的勇气,将近两年都不接工作。

    汤姆-克鲁斯和约翰尼-德普一种典型代表,汤姆自从2005年之后就逐渐变成了动作商业电影的专业演员,而约翰尼从2006年之后就没有跳出“加勒比海盗”的形象束缚,在诡异古怪的表演道路上一直走到了死胡同“公众之敌(public。ene迷es)”、“致命伴旅(the。tou日st)”、“莱姆酒日记(the。乳。diary)黑影(dark。shados)”、“独行侠(the。lone。ranger)”、“超验骇客(transcendence)”等作品全部都是票房、口碑齐齐失败的典型案例。

    汤姆依靠“碟中谍”支撑着,约翰尼依靠“加勒比海盗”延续着,两个人的境遇几乎一模一样,在2014年之前的十年时间里,他们都是除了自己的代表作系列之外,其余作品全部都沦为了票房毒药。

    像他们的这种情况是一个双向的结果,一方面是好莱坞认为他们在这种类型片上取得了巨大的成功,所以类似题材的剧本就源源不断地找上了他们,约翰尼的“独行侠”就是典型案例,几乎可以说是“加勒比海盗”的西部版,这使得他们的选择越来越少。

    另一方面则是因为他们依靠这种类型片取得了成功,不想要冒太大风险,只是希望能够复制同样的成功,简单省事,将事业的辉煌持续下去。所以他们以及他们的经纪人都开始变得保守,不愿意尝试其他类型片。

    人总是这样,年轻时永远打破规律、尝试变化,但是形成习惯之后,改变的勇气逐渐消磨殆尽,从而失去了锐气,也就开始学会妥协。汤姆和约翰尼就是如此。

    阿尔-帕西诺、罗伯特-德尼罗、杰克-尼科尔森、达斯汀-霍夫曼这四位八十年代横扫千军的顶尖演员则是另外一种典型代表,他们热衷于钻研演技,并且也奉献出无数令人拍案叫绝的表演,但是当他们形成了自己的表演风格之后,往往也就形成了固定框架,所有表演都会限制在这个框架里,无法取得突破。

    阿尔进入九十年代之后就一直在出演一些咆哮、暴躁类型的角色,始终没有跳出“闻香识女人”的角色影子;罗伯特则是在黑帮份子角色上一路走到底,就连媒体都已经不耐烦地喊道,“哇哦,最新消息,德尼罗又演了一位黑社会老大。”

    杰克和达斯汀都受制于自身的形象限制,取得突破本就不易,达斯汀在朴素老实的平凡男人形象中走到了巅峰,但在那之后就没有任何突破了;相对而言杰克的戏路反而是最宽的,但他的角色总是多了一些戾气和不羁。

    这是一种很难抗拒的发展趋势,是人的惯性,也是人的惰性。像梅丽尔-斯特里普、马龙-白兰度那样勇于不断挑战自我并且能够成功取得突破的演员,寥寥无几。

    雨果也不由好奇,自己是不是有一天也会被表演束缚住,然后再也无法取得突破。不过,这些都是未来的事,雨果没有办法预测,至少就现在而言,他距离演技巅峰还有很长的路要走,比起这些老戏骨来说,他还是有不小差距的。

    从这个角度来说,趁着年轻时候多挑战一些不同类型的作品,丰富自己的履历,让表演过程中的体验感更加多样更加真实,比如说“碟中谍”这样的商业大片,的确是不错的选择不是每个人都可以像哈里森-福特、连姆-尼森那样六十岁的时候依旧在拍摄动作武打电影的。

    想到这里,雨果对于出演“碟中谍”反而是更加期待起来,这与“生死时速”是不同的作品,拍摄手法、故事格局、内容侧重点都有许多差异。

    “我想,也许我明天就应该开始重新健身了,至少要向派拉蒙表示我的诚意才行。”雨果脑海中的想法一闪而过,嘴上的话语却没有停,轻笑着调侃到。

    史蒂文砸吧砸吧嘴,一脸轻笑地说到,“派拉蒙会很乐意看到这一点的,当然,如果他们不懂得珍惜,我想你总是有其他去处的。”史蒂文意味深长地看了雨果一眼,显然是在说“黑衣人”依旧在等待着他。

    雨果嘴角微微上扬了起来,“所以,你是说梦工厂现在手头有正在筹备的项目?”雨果着是故意无视了“黑衣人”,扭曲了史蒂文的眼神,这让史蒂文愣了愣,无奈地笑了起来,摇了摇头,“不,暂时没有。”